Florentinsk mosaik i det indre

Udsmykningen af ​​værelset med florentinsk mosaik gør det muligt at realisere de mest usædvanlige løsninger. Dette er et stilfuldt design af rummet, på grund af materialet bliver det unikt.

Commesso er det andet navn på den florentinske mosaik. Dette er en teknik til at skabe malerier med tynde stykker lysfarvede halvædelstener, der blev udviklet i Firenze i slutningen af ​​1500-tallet. Mest almindelige sten til produktion er agat, kvarts, chalcedon, jaspis, granit, porfyr, lapis lazuli. Commesso-design til bordplader og små vægpaneler varierer fra symbolske farver til landskaber. Arbejdet udføres med omhyggelig omhu og følsomhed over for det kunstneriske objekt.

Den første registrerede kopi af denne teknik viste sig i slutningen af ​​det 14. århundrede i Firenze, den var placeret af hertugen af ​​Medici. I det 16. århundrede hyrede Francesco jeg flere berømte italienske kunstnere til at skabe vægmalerier. Kunst begyndte at udvikle sig hurtigt. I 1588 grundlagde Francesco's efterfølger, Ferdinando I, Opificio delle Pietre Dure stenværksted som en permanent plads til masterklasser. Den første gruppe af hyrede kunstnere perfekerede Commessos kunst i et meget illusorisk perspektiv. Workshoppen eksisterede i det 17. århundrede. Det producerede smykker til familiebegravelseskapeller.

I begyndelsen af ​​det 18. århundrede var samlingen af ​​små dele efterspurgt i hele Europa. Florentine håndværkere designet haller europæiske domstole. Workshoppen fortsatte med at arbejde takket være støtte fra statsinstitutionen i det 20. århundrede. Det skabte værker af høj teknisk og kunstnerisk kvalitet i 1920'erne.

Florentinsk mosaik kunst er en af ​​de kunstneriske konventioner, der blomstrede i Firenze under renæssancen. Dens historie er fyldt med en rig tradition for innovativt miljø: arkitektur, design, maleri, skulptur. Hovedstaden i regionen Toscana blev kendt som renæssancens vugge. Det betragtes som den mest betydningsfulde by med hensyn til dens indflydelse på den italienske renæssance.

At oprette en mosaik oprindeligt brugte kun dyrebare og halvædelstener. Med udviklingen af ​​håndværk har håndværkere tilføjet populære og holdbare kunstige materialer. Mosaic af sten er slidstærkt, naturlig lysende maling forsvinder ikke fra sollys. Natursten opretholder farvemætning. Glat overgang af nuancer på materialet hjælper mesteren med at lave en sammensætning, der ligner det originale billede.

Et klassisk eksempel på brug: mørk marmor til baggrunden i kombination med jaspis, ametyst, turkis vil skabe den ønskede kontrast. Elementer bliver lysere på det sorte plan. Spor på stenene (slagtilfælde, pletter, pletter) - grundlaget for denne teknik. Mesterens hemmelighed ved at ændre skyggen af ​​værktøjet er effekten af ​​temperaturen. Opvarmet marmor bliver delikat lyserødt spalte, chalcedon bliver lysere efter opvarmning. Til arbejdet vælger de plader, der efterligner løvet af bejdsede træer, og til udsmykning af dyr, en sten med et mønster af villi.

Glasets overflade har en glat, integreret struktur. Bruges til at dekorere dekorativ kunst, design og møbler.

Glasmosaik er normalt opdelt i to underkategorier: Til udsmykning af vægge og lofter, udsmykning af møbler og tilbehør.Kunstform stammer fra 1500-tallet i Nyaunyans æra. Glasmosaik kombineres med ædelsten og halvædelsten.

Malerier eller overflader af keramik har følgende fordele:

• styrke, hårdhed;
• fremragende slidstyrke
• lav varmeledningsevne
• korrosionsbestandighed;
• elektrisk isolering;
• kemisk resistens;
• fremragende overfladefinish.

Materialet er blank og mat. Spejloverflade bruges til væggeDet anbefales at lægge komponenter uden glans på gulvet.

Den endelige fase af den keramiske mosaik er fugen. Hendes rolle er at forbinde elementerne.

Arbejdet udført af den florentinske metode ser fejlfrit ud. Detaljer skaber en glat finish. Større stykker materiale skjul sømme. Slibestener, glas, keramik gør overfladen gnistre.

Florentinsk mosaik er kendetegnet ved en overflod af farver. Hvid, sort, rød, smaragd, brun, gul, blå toner giver dig mulighed for at lave noget kunstværk.

Materialerne anvendt til at udføre denne teknik har særlige kvaliteter:

• Fugtmodstand. Vandmodstand tillader ikke vand at passere gennem panelet. Hvis der kommer fugt på produktet, vil den sædvanlige svamp klare opgaven. Du skal ikke bekymre dig om udseendet af mug eller korrosion. Disse materialer anvendes til foderpuljer, de modstår virkningerne af vandelementer.
• Frostresistens. Frostresistensen af ​​mosaikken er især vigtig for dem, der skal dekorere de ydre, åbne områder på gaden. Florentinsk stylet veranda, lysthus. Under påvirkning af sne eller vægten af ​​et islag forbliver materialet intakt.

• entydighed. I naturen er der ingen identiske genstande. Hvis du vil kopiere kompositionen i stil med den florentinske teknik, så vil der ikke være nogen fuldstændig lighed. Det andet sådan mønster vil ikke fungere.
• holdbarhed. Sten, keramik, glas bevarer mætning nuancer i årtier. Billedet, der er malet med maling, genoprettes, og disse holdbare materialer vil vise farverne over hele livscyklusen.

Men værker lavet i den florentinske version er lange og vanskelige arbejde. Det tager mindst to måneder at lave et eksklusivt lærred.. Tillad denne luksus i huset kan folk med rigdom. Sådan et lærred ville trods alt være dyrt.

Føreren udfører hårdt arbejde med stor tålmodighed. Hvert stykke materiale er forskelligt i størrelse. Den er skåret, formet, udsat for mekanisk belastning. Derefter måles og genbehandles indtil da, indtil det er helt i overensstemmelse med størrelsen for at forbinde med den tilstødende del. Håndværkere bruger ofte timer til at arbejde for at få et stykke af "puslespillet".

Processen med at udføre teknikken er opdelt i tre faser:

• materialevalg;
• mosaik samling (direkte eller omvendt);
• overflade polering.

Plukker op sten Det er nødvendigt at tage højde for stenens egenskaber, fordi hvert mineral har en optisk karakter. Dette er porøsitet, glathed, lysstyrke, farvemætning.

På det 21. århundrede skyldes digital teknologi, sådan arbejde hurtigere. Laserstrålen overfører billedet fra computeren uden unødvendige fejl og efterlader den nødvendige margin ved elementets kanter.

På de tilberedte genstande skal du mærke og skære dele på maskinen. Tykkelsen af ​​de færdige plader når 2-3 mm. Forfining af dele opstår på maskinen til slibedele.Omvendt metode til montering af malerier - lægningselementer med forsiden nedad ved hjælp af stencils. Den samlede bund er fastgjort med lim fra sømmen. Denne metode bruges til bulk arbejde. Den endelige berøring er slibningen af ​​den færdige overflade.

Metoden til direkte billedkøb er ligning af dele på genstande (bordplade, bryst, kiste). Færdige mestere gør lægning af fragmenter ved hjælp af fikseringslaget. Alle lagte elementer på overfladen behandles med poleringspasta. Polering vælger forskelligt afhængigt af arbejdsmaterialet. Den endelige finish viser skinne, skuespil af den kunstneriske sammensætning.

For yderligere information om den florentinske mosaik, se følgende video.